12月20日，由莫言编剧，林丛导演的作品《霸王别姬》登上北京人艺小剧场的舞台。
这是继《我们的荆轲》在北京人艺成功上演后，又一部登上人艺舞台的莫言话剧作品。在莫言笔下，“霸王别姬”这一人尽皆知的古典故事，被赋予新的诠释和探讨空间。该剧没有按照传统方式讲故事，而是借助这一历史故事的架构，展开了一次超越历史的艺术想象——爱情与权力、个体与责任、生存与命运……成为主人公自我认知与选择的困境。
这部戏用近乎天马行空式的想法去表达一种思想与情感，带给观众一种现代的视角与思考。正如莫言所说：“这是一部让历史融入现代的历史剧;这是一部让现代照亮历史的历史剧。”
导演林丛介绍，“这部作品源于莫言老师一个美妙的设定——如果吕雉和虞姬在楚营会面，那会是什么样的情景。”这种设定促使她将叙述主体对准了剧中的两位女性角色——刘邦之妻吕雉和项羽爱妃虞姬，从而使作品有了用女性视角去观照历史的可能性。
在莫言作品深厚的文学基础上，导演林丛以女性创作者的视角和感受对原作赋予了一些新的解释。“这部戏是表达在大的历史背景、人生命运之下，女性对于爱情、权力、人生目标的思考与选择。”在剧中，无论是吕雉还是虞姬，都代表了女性的不同侧面，看似截然不同，实际上正如作品中所说，是“你中有我，我中有你”。
两位女性身边的“霸王”项羽也不再是一个悲情英雄，饰演者将人物的单纯善良与痴情脆弱表现得更为突出。这样的处理使得观众更能够抽离历史和人物本身的爱恨纠葛，从而触发对纯粹的人性与选择的思考。
《霸王别姬》的舞台美术同样带给观众惊喜。走进小剧场，观众席与舞台消失不见，取而代之的是球形“中军大帐”。观众拉开帐帘，就像走进了封闭空间，与演员一同被包裹在其中。观众在高低错落的蒲团上就坐，从四面环绕演员，参与到演出中。这种全新的观演模式也是这部作品着重去探讨的部分，“希望表演空间将观众和舞台包裹在一起，隔绝外界的打扰，去聆听人物和自己内心的声音。”导演林丛表示。 据中国网
|
